荷花的結(jié)構(gòu)與形態(tài)

荷花為多年水生植物，根莖肥大多節(jié)，橫生于水底泥淖之中。荷花花瓣在十瓣以內(nèi)為單瓣，二十一至五瓣以內(nèi)為半重瓣，五十一瓣以上為重瓣。荷花花瓣上有平行花脈，色有深紅、粉紅、白、淡綠、粉紫、淡黃等變化，花期六至九月，花徑最大三十厘米左右，雄蕊數(shù)百枚，花謝后花托膨大為蓮蓬，嫩時(shí)為黃色，至老變?yōu)榫G色，蓮蓬上有三至三十個(gè)蓮室，花梗生有較硬的剛刺。荷花邊開花邊結(jié)實(shí)，花與蓮蓬并存。初學(xué)必須了解荷花的生長結(jié)構(gòu)，要做到下筆前胸中有數(shù)，以避免心中無物的信手涂抹。

荷花的畫法
意筆荷花常用的畫法有勾勒法、點(diǎn)厾法、勾點(diǎn)結(jié)合法。白色花多用勾勒法，有色之花較多點(diǎn)厾。畫花瓣，先畫中心花瓣，再漸次展開，這樣有利于把握荷花的整體姿態(tài)。

意筆畫荷的特點(diǎn)是注重對水分的控制運(yùn)用，要表現(xiàn)水墨淋漓的韻致，水分運(yùn)用的多少視畫法、對象以及紙張的生熟、鋒毫的軟硬來定，但法無定法，可根據(jù)情況進(jìn)行調(diào)整。

勾勒法
建議初學(xué)者用羊毫之類的軟毫來勾，因筆身含水較多，直立時(shí)又不易使筆身所含水分快速下注，因而能表現(xiàn)較好的墨色層次。兼毫、硬毫的特寫是能夠表達(dá)峭拔、硬朗、頓挫分明的線型，喜愛它的畫家也不少。線條的勾勒一如書法，應(yīng)有筆的起收變化。如果簡單的將外形描摹出來，沒有線的起收、頓挫變化及墨色的濃淡變化，將會(huì)背離“寫意”的本意。

勾勒花瓣時(shí)須細(xì)審花瓣之偃仰變化，若不能選擇好入畫角度，極易將花瓣畫平而狀若算子，初學(xué)者不可不查。

初學(xué)畫花可從勾勒法入手，有助于強(qiáng)化對象的造型，漸次過渡到點(diǎn)厾法，這樣不至于心中無數(shù)，信手涂抹。
1.先從不受遮擋的中心花瓣起手，有利于把握花朵的整體姿態(tài)；
2.圍繞先畫的花瓣，漸次增加花瓣；
3.逐漸補(bǔ)全中心花瓣；
4.根據(jù)中心花瓣，畫出其他花瓣，注意花瓣形狀的變化；
5.用汁綠點(diǎn)出蓮蓬；

6.趁蓮蓬未干用淡墨點(diǎn)出蓮子，等蓮蓬稍干以濃墨點(diǎn)出花蕊。

點(diǎn)厾法

點(diǎn)厾法畫荷花，易得氣韻也是畫荷花常采用的表現(xiàn)方法之一。點(diǎn)花時(shí)需注意用筆，筆與筆的映帶產(chǎn)生呼應(yīng)，筆與筆的疊加產(chǎn)生層次。第一遍不夠，視畫面需要，可進(jìn)行第二遍的補(bǔ)充刻畫，甚至可用套罩的方法來豐富完善。

勾點(diǎn)結(jié)合法

勾點(diǎn)結(jié)合是較靈活的表現(xiàn)方法，根據(jù)畫面需要，可先勾后點(diǎn)，也可先點(diǎn)后勾。點(diǎn)時(shí)依據(jù)花朵之自然形態(tài)，勾勒時(shí)可彌補(bǔ)點(diǎn)厾之不足，甚至可在勾勒時(shí)略為錯(cuò)位，以表現(xiàn)意外之趣，勾勒之后點(diǎn)染，也可洗臉有未到處，以避免板結(jié)。

荷葉的畫法
荷葉呈盾狀圓形，表面深綠色，被蠟質(zhì)白粉覆蓋。背面灰綠色，葉緣呈波狀。葉梗圓柱形，密生倒刺。水面葉大者為浮葉，小者為荷錢，挺出水面的新葉稱為立葉。新葉嬌嫩呈綠色，長大為深綠，葉枯時(shí)為黃、赭、褐色。畫荷葉時(shí)視畫面的需要，可勾葉筋，亦可不勾，視畫面效果而定，不可一概而論。
立葉

立葉為新生之葉，宜將其峭拔、靈動(dòng)之狀用明快、簡練的筆法寫出。用筆忌遲疑、凝滯，纖巧的立葉與厚重的浮葉形成一巧一拙的鮮明對比。立葉多呈線型 ，意在與浮面形成線面對比。在創(chuàng)作時(shí)適當(dāng)穿插一些立葉能豐富畫面的變化，增強(qiáng)畫面的節(jié)奏感。

浮葉
浮葉在畫面中占的比例較大，處理好它是決定畫面效果的關(guān)鍵。國葉應(yīng)注意整體，從大處著眼，處理好荷葉的外形變化，追求大塊面的對比效果。畫荷葉宜用大行為好，宜得勢，小筆畫荷葉易顯局促。畫荷葉用筆有多種方法，主要突出一個(gè)“寫”字。不同的荷葉用筆的方法也有差異，要處理好荷葉的外形，安排好荷葉的正側(cè)偃仰之變化，把握好畫面的枯濕、濃淡、主次之節(jié)奏變化。
正面葉

正面葉多用飽含水分的大筆蘸墨畫出，外形處理宜寓方于圓，葉片中部可留少許不規(guī)則空白以透氣。雖是多筆畫出，但須服從整體，碎中求整，整中有碎。

仰葉

仰葉多出現(xiàn)于畫面開闊處，猶如梅花之出梢、竹子之結(jié)頂，外形刻畫可極盡變化之能事，需盡力將其生動(dòng)之姿最大程度地表現(xiàn)出來。這是畫家的用心處，也是見功夫的所在。

側(cè)面葉

側(cè)面葉與正面葉并存，古人在處理時(shí)多是將背面葉以淡墨畫出，葉片正面以濃墨畫出，使?jié)獾嗥?，既能分得開，又能相融。也有葉片正面以點(diǎn)厾法表現(xiàn)，背面葉用線面出，追求面、線的有機(jī)結(jié)合。側(cè)面葉的外形處理上，多表現(xiàn)為不規(guī)則的多邊形，不宜將其外形畫成等邊形或?qū)ΨQ狀。

背面葉

畫背面葉，可先畫莖，再畫葉片，這樣有助于表現(xiàn)葉片的姿態(tài)和空間感。

垂葉

下垂之葉無論姿態(tài)、色彩變化都是極其豐富性的，它與浮葉、立葉搭配，相映成趣，作畫時(shí)需多多留意。刻畫時(shí)可結(jié)合破筆、散鋒為之，荷葉的表現(xiàn)手法豐富有趣。

荷錢

荷錢因其外形小的緣故，近乎點(diǎn)狀物，可以用聚五攢三的方法來表現(xiàn)。需注意其聚散變化的節(jié)奏感。

荷莖的畫法
荷莖用筆自上而下、自下而上皆可。用筆雖以中鋒為極則，但卻不是唯一。鋒出八面、萬毫齊力才能將毛筆的特性發(fā)揮出來，僅僅靠單一的中鋒很難對應(yīng)多變的萬物形態(tài)。八大山人畫荷莖多用拖筆，彎而不軟，生動(dòng)有致。吳昌碩以篆法畫莖，厚重而渾化，有扛鼎之力。

荷莖因穿插而產(chǎn)生空間，不穿插難以分清前后。荷莖的穿插猶如蘭葉的組合，忌平、鼓架（三條或三條以上的直線交在一個(gè)點(diǎn)上）、分割的空白大小、面積相等、形狀相似等；荷莖著地，注意參差變化，勿使其平。

蓮蓬的畫法
蓮蓬在畫面中常點(diǎn)綴于荷花、荷葉、荷莖之間，務(wù)使點(diǎn)子滲透于線面之中，以豐富畫面的點(diǎn)、線、面表現(xiàn)。

配景的處理

相關(guān)植物的搭配

單一的描繪對象會(huì)導(dǎo)致畫面失之平淡，主體中穿插一些相關(guān)植物往往會(huì)增加畫面的層次感和生動(dòng)性，對意境的營造會(huì)取得點(diǎn)睛的作用。蘆葦、水草、茨菇常用做荷花的配景。因其為配景故，便不能使其喧賓奪主。

常見的禽鳥、草蟲的搭配

與荷花搭配的動(dòng)物很多，大個(gè)的水禽如蘆雁、鴛鴦、鴨子、鷺鷥等，小個(gè)的則有靈巧的鹡鸰、翠鳥等，此外還有蜻蜓之類的草蟲，水中的游魚等。荷花配于禽鳥、草蟲，會(huì)使動(dòng)態(tài)的畫面動(dòng)靜相生，增加畫面的節(jié)奏感和趣味性。

意筆荷花的表現(xiàn)技法

意筆荷花的表現(xiàn)技法很多，有注重造型結(jié)構(gòu)，生動(dòng)自然的小寫意，如任伯年的《花鳥四條屏·荷花水鳥》；有簡練的概括、用筆豪放、水墨淋漓的大寫意，如八大山人、吳昌碩、潘天壽所畫的荷花、荷葉。畫法應(yīng)基于荷花點(diǎn)、線、面組合的典型性，以此來探究水墨表現(xiàn)的特點(diǎn)和規(guī)律。學(xué)習(xí)時(shí)要留意多讀古人繪畫，注意其運(yùn)用宿墨、焦墨、濕墨、濃墨、漲墨、漬墨在不同宣紙上的滲透效果，這些對個(gè)人以后在創(chuàng)作中的觸類旁通至關(guān)重要。

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