“千年清音·唐宋古琴特展”目前正在浙江省博物館展出。展覽展覽匯聚國內(nèi)9家博物館唐宋古琴重器21張，從古琴的數(shù)量和規(guī)格來看，堪稱為目前國內(nèi)唐宋古琴展之最。
       本文簡述了清末民初琴學(xué)大家楊時百斫琴的一些特點，取法唐宋，慕名琴而做，追尋良材，尤重良工等，對楊氏斫琴技術(shù)和理論加以分析、綜合，使之提煉成為合理的經(jīng)驗，探討楊氏斫琴的思想。
                                                   浙江省博物館“千年清音·唐宋古琴特展”展覽現(xiàn)場
       楊宗稷（1864—1933），字時百，自號“九疑山人”，湖南寧遠(yuǎn)人，清末民初著名琴學(xué)家。一生致力于古琴的弘揚和傳承，建立九疑琴社，傳授古琴，著述有《琴學(xué)叢書》四十三卷，為琴界公認(rèn)的琴學(xué)大師。
                                                                              楊宗稷
       楊氏因其所處時代特殊，所見古琴甚多，又因?qū)徘俚囊袈暺焚|(zhì)方面有著獨具追求，追求音色全美，其收藏的古琴，幾乎沒有一張不是破腹大修的。同時，楊氏又是琴界公認(rèn)的宗師，一生操琴不斷，琴藝嫻熟，操琴、修琴、斫琴，這些實踐活動，是相互影響、相輔相成，在不斷地修琴中，楊氏對古琴的構(gòu)造的認(rèn)識不斷提升，取法唐宋古琴的制作手法，并將歷代諸家斫琴的理論與修琴的經(jīng)驗結(jié)合，從而深諳琴制。而反過來，不斷地操弄古琴，又是不斷地驗證斫琴的實踐活動。
楊氏斫琴的實踐，根據(jù)《琴余漫錄》卷一所載： “予深諳制琴法而未嘗多制，以良材不易得，又藏琴過半百，雖有佳琴或經(jīng)年累月不能一彈。乙卯得海州云臺山古良材，制六琴。丙辰得宋徽宗御制松石間意及李勉韻磬拓本，各仿制兩張而已。丁巳在南縣署中得賓君楷南制琴所余桐枝，斫成一琴。冬月彭祉卿蔣子堅于長沙，蔣君贈良材，命秦華制成三琴，各得其一。予書楷題池下云丁巳冬月晤廬陵彭祉卿清江蔣子堅于長沙。蔣君得良材，扣之聲淵淵，云藏舊家已百年，制為三琴，各得其一，雷張未必過之也?！睆闹校梢源舐灾溃瑮钍享角俚拇舐赃^程，再參照《藏琴錄》，楊氏一生自斫琴，共計19床，其中“無上第一”琴、“無上第二”琴、“玉壺亭”琴、“松篁嘠玉”琴、“百年”琴為琴工秦華所斫，另據(jù)《琴學(xué)叢書》與現(xiàn)藏浙江省博物館的“百年”琴，分析楊氏斫琴的特色為：取法唐宋，慕名琴而做，追尋良材，尤重良工。
       一、慕名琴而作，取法唐宋

       據(jù)《藏琴錄》、《琴余漫錄》、《琴學(xué)隨筆》中所記載，楊氏自斫琴，共計19床，其中9床琴為慕名琴而斫：“蒼海龍”仿雷威鶴鳴秋月式，“鶴鳴秋”仿舊本師曠式，“隨珠”仿李凝連珠式，“韻磬第二”、“韻磬第三”仿李勉“韻磬”拓本，“松石間意第二”、“松石間意第三”仿宣和御制乾隆內(nèi)府所藏“松石間意”之拓本，“松篁嘠玉”仿李勉百衲。從中可以看出，楊氏慕名琴而作，而這些名琴大多是唐宋名家所斫，如唐代制琴名家雷威、李勉等，可見，他本人是非常推崇唐宋名琴，在仿制新琴時，取法唐宋就成為必然。楊氏制琴取法唐宋的傾向，也與他本人豐富的收藏，有著密不可分的關(guān)系。楊氏一生過眼的唐宋琴，不下數(shù)百床，收藏在手，經(jīng)年撫琴就有數(shù)十床左右，如“彩鳳鳴岐”琴、“來凰”琴、“韻雪”琴、“春雷秋籟”琴等名琴。

       

                                                       唐 仲尼式 “來凰”七弦琴 浙江省博物館藏

       楊氏斫琴，取法于唐宋，保留了很多唐宋制琴的技法，在這一點上他與明清時期很多著名琴家都不同。楊氏所斫之琴，在其故去后散亂，或當(dāng)柴燒，現(xiàn)存僅“百年”琴與油性古杉所斫之琴?！鞍倌辍鼻佻F(xiàn)藏浙江省博物館，全長123 cm，弦長113.6cm，厚7.4 cm，肩寬20.5 cm，尾寬14.8 cm，宣和式，通體黑漆，琴底面皆無斷紋，琴身較長，琴體較厚。

        

                                                    楊宗稷制宣和式“百年”琴琴銘 浙江省博物館藏

        “百年”琴給人的第一個印象是琴體寬大，肩寬為20.5cm，與一般唐琴肩寬不少于20厘米的做法相仿。百年琴體偏長，達(dá)123cm，與清代流行的琴長度不同，單單從長度上，更接近于唐宋古琴的長度，且楊氏在“無上”兩張琴斫成后，更是充分地認(rèn)識到琴體大小對古琴音色發(fā)音的作用：“自此兩琴成，乃知‘九霄環(huán)佩’能使他琴退避三舍，由于尺度長大不同，十年前不知制琴法，謬以中小琴與大琴較優(yōu)劣，可見，琴體大，面板弧度大，才能發(fā)音靈敏，共鳴充分，這才是成就“無上”兩琴成為妙品的原因之一。唐宋至明清，琴制由寬大逐漸趨于狹小，大琴在明清時期由于審美的趣味發(fā)生了變化，已經(jīng)不流行，而直到近代，才從楊宗稷開始研究復(fù)制。

     

                                                          楊宗稷制宣和式“百年”琴 浙江省博物館藏 

     

                                                          楊宗稷制宣和式“百年”琴 浙江省博物館藏
        “百年”琴，第二個特點是琴體渾厚，厚度為7.4厘米，且琴面作圓處理，腰內(nèi)收部分作圓角處理，弧度明顯，類似與唐琴所說的唐圓。第三個特點是琴首保留唐宋古琴特有的“舌穴”做法，而舌穴在明清古琴中已不多見，幾乎不存在了。百年琴的這些特色，可以說明一點，楊氏在斫制時，以唐宋古琴為仿制對象，不單單是仿制他們的琴名、銘文，更重要的是，他參照并保留了唐宋時期一些特色的斫琴技法，有些甚至是失傳了的。與同時代的琴家相比，楊氏的這些做法，則更為難得。
       楊氏在仿制名琴時，很多琴都是據(jù)拓本仿制，且楊氏又不一定完全按照拓本制作，會加以變化，如鶴鳴秋仿舊本師曠式，后改月形，“松篁嘠玉”初仿伏羲式額仿孔子式，己未谷雨仿李勉百衲，改作“松篁嘠玉”式。楊氏不僅慕名琴仿制，而且仿制的非常精致，如 “韻磬第二”， “堅脆中有松透之音，宛如擊磬，孫靜齋題跋：李勉韻磬拓本有跋謂 見七百余琴莫能及今得良材仿制，音韻絕佳，恐亂真，因以第二名之”，根據(jù)這個題跋，我們不難發(fā)現(xiàn)，楊氏對于其制作的韻磬第二非常滿意，甚至都怕以假亂真，才加上了“第二”，只是非常可惜，今天我們看不到了。
        二、追求古材
        楊宗稷與古人一樣，非常推崇良材，認(rèn)為選材良是一張琴是否成功的首要條件，這是出于對音色的要求出發(fā)的。
        楊氏在早期制琴時，因限于古代琴書的記載，認(rèn)為制作古琴的材料，非桐木不可，以杉木為偽作，其后因剖琴無數(shù)，逐漸認(rèn)識到，琴材并非只有桐木是良材，百年，上千年的杉木，若是保存狀況良好，反勝于桐木。而且，杉木因為多用來營造寺廟宮殿，反而保留下來，百年至幾百年，甚至千年的杉木，也容易獲得。 “予尤有發(fā)明者，自伏羲以來，琴材皆用桐，人人知之。予著琴話亦已杉為不可用，后因破修古琴數(shù)十，其中杉造者竟十之三四，且有最著名之古琴與最著名大家所制之琴，皆用杉沼，池間表以桐，初疑拙工作偽，后乃悟。宮殿寺觀之棟梁，皆用杉不用桐，其經(jīng)歷歲月多者，千余年至少數(shù)百年，得此種古衫，勝于新桐百倍，是以精于制作者亦用之”。

       在不斷的實踐中，楊氏對于古材的認(rèn)識也在不斷深入，從最初凡是古材都欣喜若狂到有所選擇，繼承了古人的觀念，以沈括總結(jié)的 “琴材欲輕松脆滑謂之四善”為最佳，對于古杉，除了具備“輕松脆滑”四點之外，更重要的是油性盡去， “亦有古之衫者不能用者，某名剎唐時所建，旗竿高數(shù)丈，剝蝕如枯蠟為風(fēng)所折，予得一段，不禁狂喜，殆制成，音實不佳，后察其杉，質(zhì)微有油性，是則雖再歷數(shù)千年亦不宜于琴?！?

      

                             “千年清音·唐宋古琴特展展品——南宋 仲尼式 “海月清輝”七弦琴 故宮博物院藏
       楊氏對于古之良材的追求，可以說是到了非常癡迷的境地。楊氏斫琴的良材來源有二種：一是楊氏自己辛苦搜尋而來，如海州云臺山古材，舊宮殿、寺廟的梁柱，二是朋友所贈，如百年琴材，即為好友賓君家藏，后贈與楊氏。
       古材新制，并不是楊氏的發(fā)明，但楊氏對古材新制的認(rèn)識，則是非常有見地的。 “更有古材新制，不能以新琴視之，蓋琴以材為百年材制者即百年琴，千年材制者即千年琴，如制造合法，百年之材，制成遠(yuǎn)出千年名琴之上，予所藏?zé)o上兩琴，是其明徽會同人品題無異詞也”。楊氏認(rèn)為，古材新制，如果制作合法，用千年、百年的良材，也有可能制成遠(yuǎn)出于唐宋琴。楊氏最為得意之作：“無上”兩琴，即是明證，兩琴適逢琴會，“同人品題無異詞也”，且能與佛氏舊藏九霄環(huán)佩相伯仲，能與鼎鼎唐物相抗，因此，單從聲音而言，的確是不能視之為新琴。同時也說明，琴斫好之后，即能發(fā)出妙音，而不是非要等到漆灰干透之后，或者歷經(jīng)百年、千年之后，才能名動天下。楊氏在斫成“韻磬第三”后， “同好者傳聞新琴有此妙音，多不信，親試之，則驚絕，乃知古琴制成即享重名，中郎蕉尾是其濫觴，雷張之琴無非新制，如制成不佳則無望矣”，也就是說，如果新斫之琴，制成之后，即能發(fā)出絕妙之音，就足以說明，斫琴者技術(shù)之高超，同時也證明古材新制是完全可行的。這一點在當(dāng)代的斫琴中也在不斷地實踐。  
       三、更重良工
       楊氏從其幾十年操琴、修琴和斫琴的實踐中，認(rèn)識到制法是否合理，工藝是否精進(jìn)，對于古琴而言，更為重要，即使是千年之材，如果制造不精， “名為唐宋材，實如唐宋柴”，是名不符實的。在楊氏斫琴過程中，楊氏本人并不親自動手，動手操作的是他的一些幫工，在這些人中有一個名為“秦華”的人，在楊門中算是斫琴的佼佼者，也是楊氏斫琴實踐的關(guān)鍵人物。

       據(jù)楊氏記載： “秦華，山西潞安人，向業(yè)銅匠……時予延琴工來家修琴，華以為未盡善問能修否，自謂能修，乃以沙音琴試之，竟修平無少疵病。又令破修古琴數(shù)十張，一經(jīng)重斫，較未破時，無不相去霄壤。凡予所欲修改他，木漆工不能解者，華皆能得其奧，竊其所新制琴，不知比于唐雷威雷霄如何，雖云夙慧亦佛法不可思議也?！沼柚匦拗?，皆令刻潞安秦華重斫或重修數(shù)字與沼右，”從中可知，秦華聰明好學(xué)， “秦華經(jīng)予數(shù)年指授，”且深受楊氏的熏陶，對于修琴，從不懂到精通，而且在數(shù)年的修琴、斫琴的實踐中積累了大量寶貴的經(jīng)驗，斫琴技術(shù)也不斷提高， “秦華近益精研制琴法，必欲高出所見最上古琴”，后斫“無上”兩琴，楊氏對其評價極高， “九德九品兼全最上，鼎鼎唐物莫之與抗，良材絕技越古跨”，認(rèn)為“無上”兩琴，堪與佛氏舊藏唐琴九霄環(huán)佩相抗衡，且不相高下。

      

                                                     唐 伶官式 “谷應(yīng)”七弦琴 浙江省博物館藏
       楊氏自斫琴中，有明確記載為秦華所斫之琴有：“無上第一”琴、“無上第二”琴、“玉壺亭”琴、“松篁嘠玉”琴、“百年”琴等共5琴，且有題刻：“潞安秦華斫” 或“秦華斫”。另楊氏乙卯年得海州云臺山古櫬木，命工斫六琴，因秦華為壬子臘月到楊氏家中，壬子年為1912年，乙卯年為1915年，因此秦華也有可能參與了這次的斫琴活動。在丁巳年（1917年）楊氏因其“最善制琴”，特推薦他參與湖南賓玉斫琴，此次斫琴共計140張， “其音皆兼有蒼松清脆之妙，遠(yuǎn)出于明琴之上，其最佳者與上選唐宋琴相伯仲”，楊氏評價極高，也可見，秦華斫琴的功力非常深厚，也深得時人的贊賞。
       作者單位：浙江省博物館工藝部